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À mesa a dois
China, 2026, Drama, Romance, 98’, leg.pt
Realização: Wu Jing
Argumento: Wu Jing
Com: Wang Chuanjun, Jiang Shuying, Li Xueqin, Zheng Yunlong, Fu Shou’er, Jia Liu
Zhang Jiayi, uma jovem editora de livros, e Lu Shigu, um programador, conhecem-se por acaso ao partilharem uma mesa ao almoço. Unidos pelo amor à gastronomia e pelo prazer de descobrir e degustar bons pratos, tornam-se gradualmente companheiros à mesa. Enquanto Lu segue silenciosamente um caminho de vida moldado pelas expectativas da mãe, Zhang enfrenta dificuldades na carreira e na vida sentimental. As suas aventuras gastronómicas pela cidade proporcionam-lhes momentos de conforto e reflexão, dando também lugar a uma ligação inesperada. Através da comida e da companhia um do outro, os dois começam a confrontar as suas próprias incertezas e a redescobrir aquilo que verdadeiramente desejam para as suas vidas.
Wu Jing
Wu Jing é argumentista e realizadora de nacionalidade chinesa. Em 2022, escreveu o argumento do drama urbano e emocional “Second Embrace”. No filme “A Table for Two”, onde dois jovens confrontam a as suas próprias incertezas e redescobrem aquilo que verdadeiramente desejam para as suas vidas através da comida e da companhia um do outro, assume pela primeira vez as funções de realizadora e argumentista.
Jessica Chen
Convidada especial para a sessão de perguntas e respostas:
Jessica Chen é uma produtora cinematográfica com mais de duas décadas de experiência na indústria cinematográfica chinesa. Entre os seus trabalhos contam-se "A Part Of Me", "A Table for Two", "Cloudy Mountain", "Lost, Found" e "Go Away Mr. Tumor". Teve vários seus projetos selecionados para importantes festivais de cinema na China e a nível internacional, tendo o filme "The Poet" sido selecionado para a Competição Principal do Festival Internacional de Cinema de Tóquio e "Lost, Found" para a Competição Principal do Festival Internacional de Cinema de Xangai.
A odisseia de um escritor II
China, 2025, Fantasia, Ação, 134’, leg.pt
Realização: Lu Yang
Argumento: Li Zelin, baseado no romance “A Writer's Odyssey” de Shuang Xuetao
Com: Deng Chao, Dong Zijian, Lei Jiayin, Wang Shengdi, Ding Chengxi
Um romancista em dificuldades encontra-se no momento mais difícil da sua vida quando se deixa atrair por uma tentação irresistível, arrastando-se a si próprio e às personagens do seu livro para uma catástrofe irreversível. No mundo do seu romance, o jovem Kongwen embarca numa épica viagem de resistência contra o tirano Redmane, enfrentando criaturas monstruosas, forças sobrenaturais e batalhas cada vez mais violentas. Enquanto realidade e ficção começam a sobrepor-se perigosamente, o escritor vê-se obrigado a confrontar o seu próprio lado sombrio, recuperando a fé e unindo forças com as suas personagens para travar uma guerra que ameaça destruir os dois mundos.
Prémios
2025 — Cerimónia dos Prémios Weibo — Prémio de Cinema Weibo — Filme Mais Aguardado do Ano
Lu Yang
Lu Yang é um realizador, argumentista e produtor chinês, nascido em Pequim e formado em Realização pela Academia de Cinema de Pequim. Estreou-se na realização com “My Spectacular Theatre”, distinguido com o Prémio KNN na secção New Wave do Festival Internacional de Cinema de Busan e com o Prémio de Melhor Primeira Realização nos Golden Rooster Awards. Ganhou reconhecimento internacional com “Brotherhood of Blades” (2014) e a sua sequela, “Brotherhood of Blades II: The Infernal Battlefield” (2017), que consolidaram o seu lugar entre os mais destacados realizadores chineses da sua geração. Entre os seus trabalhos mais recentes destaca-se “The Sacrifice” (2020), que lhe valeu vários prémios e distinções da crítica e dos media chineses. Em 2021, “A Writer's Odyssey” foi distinguido em vários prémios e festivais, incluindo o Festival Internacional de Cinema de Pequim. O seu cinema cruza frequentemente diferentes géneros, combinando ação, fantasia e drama com uma forte dimensão visual. Atualmente, Lu Yang é uma das figuras mais reconhecidas do cinema chinês contemporâneo.
Coisas Boas
China, 2024, Drama, Comédia, 123’, leg.pt
Realização: Shao Yihui
Argumento: Shao Yihui
Com: Song Jia, Elaine Zhong, Zhang Yu, Mark Chao, Bin Ren, Isabella Zeng, Zhang Chi, Zhou Yemang
Wang Tiemei, uma mãe solteira, muda-se com a filha Molly para um novo bairro à procura de um recomeço. Aí conhece Xiao Ye, uma romântica incurável com uma visão do mundo muito diferente da sua. Apesar das diferenças, as duas mulheres desenvolvem uma amizade inesperada, encontrando uma na outra conforto e força para enfrentar as feridas do passado e os desafios do presente. À medida que Tiemei e Xiao Ye avançam num processo de autoconhecimento, dois homens vêm acrescentar novas complexidades às suas vidas, levando todas as personagens a questionar os papéis que lhes foram atribuídos e aquilo que significa, verdadeiramente, construir relações com os outros.
Grande sucesso de bilheteira e fenómeno cultural na China após a sua estreia, Her Story foi apontado por vários críticos internacionais como a resposta chinesa a Barbie, pela forma como aborda as questões de género e a afirmação feminina.
Prémios
2025 — 22nd China Movie Channel Media Focus Unit — Menção especial do júri
2025 — 22nd China Movie Channel Media Focus Unit — Menção Especial do Júri
2025 — Far East Film Festival — Prémio Golden Mulberry
2025 — Golden Rooster Awards — Prémio para Melhor Longa-metragem
2025 — 38th China Film Golden Rooster Awards — Prémio para Melhor Longa-metragem
Shao Yihui
Shao Yihui é uma realizadora e argumentista chinesa nascida em 1991, em Taiyuan, Shanxi. Licenciada em Literatura na Academia de Cinema de Pequim, começou por trabalhar como escritora e argumentista antes de se estrear na realização com “B for Busy” (2021), filme que lhe valeu o Prémio de Melhor Argumento nos Golden Rooster Awards e o prémio de Jovem Realizadora do Ano da Associação de Realizadores de Cinema da China. Seguiu-se “Her Story” (2024), um filme ambientado em Xangai, centrado nas experiências e relações de três mulheres. Realizadora e argumentista, Shao é conhecida pelo seu olhar atento sobre as relações contemporâneas, o quotidiano e as experiências das mulheres.
Ninguém
China, 2025, Animação, Comédia, Drama, Aventura, 118’, leg.pt
Realização: Yu Shui
Argumento: Yu Shui, Liu Jia
Vozes: Chen Ziping, Lu Yang, Dong Wenliang, Liu Cong
Yao, um pequeno javali-demónio do Monte Langlang, sonha entrar na Caverna do Rei, mas, depois de o ofender acidentalmente, é expulso da montanha. Pelo caminho, junta-se a um demónio-sapo, um demónio-doninha e um demónio-gorila. Os quatro pequenos Yaos, anónimos e desajeitados, acabam por formar um improvável grupo de falsos peregrinos e partem numa viagem tão absurda quanto imprevisível, repleta de aventuras, perigos e encontros inesperados.
Produzido pelo lendário Shanghai Animation Film Studio, este filme de fantasia e comédia tornou-se um fenómeno de crítica e de público na China, conquistando o título de filme de animação 2D com maior bilheteira de sempre no país.
Prémios
2025 — 21st Chinese American Film Festival — Prémio Golden Angel
2026 — Shanghai Film Critics Awards — Prémio Filme de Mérito
2026 — Semana Internacional de Cinema de Animação de Chongqing — Prémio para Melhor Argumento de Animação
2026 — China Film Directors Guild Awards — Prémio para Melhor Argumento
Yu Shui
Para além de realizador, Yu Shui foi investigador na Universidade Bauhaus de Weimar, na Alemanha e agora é professor e diretor do Departamento de Arte de Animação Digital da Escola de Arte e Design de Novos Media da Universidade de Beihang. As suas obras de animação já lhe valeram mais de 40 prémios em prestigiados festivais de cinema nacionais e internacionais, incluindo o Prémio de Melhor Inovação Artística no Festival Internacional de Cinema de Hanover, na Alemanha, o Prémio de Melhor Série de Animação no Festival Internacional de Animação de Xiamen e o Academy Gold Award no Festival Internacional de Banda Desenhada e Animação da China.
Como a água flui
China, 2026, Drama, 119’, leg.pt
Realização: Bian Zhuo
Argumento: Bian Zhuo
Com: Li Zhenping, Wang Juan, Li Hongmei , Liu Lei, Zhang Huiling
Tendo como cenário o Lago Verde, em Kunming, o filme acompanha Shuwen, um homem já idoso que, após a morte da mulher, procura reconstruir a sua vida sentimental. A decisão desencadeia um confronto com as filhas e obriga-o a reconhecer a longa ausência que marcou a sua relação com a família. Entre ressentimentos, silêncios e velhas feridas, Shuwen vê-se confrontado com os arrependimentos que atravessam três gerações e acaba por redescobrir o seu lugar enquanto pai e figura central da família, iniciando um delicado caminho de reconciliação.
Com uma produção independente de orçamento reduzido, o filme distingue-se pelo olhar profundamente pessoal sobre o luto, os conflitos entre gerações e as complexidades da família chinesa contemporânea. Com uma abordagem delicada e íntima, o filme encontra nas tensões e nos gestos do quotidiano um caminho para falar de perda, memória e reconciliação. Foi vencedor do Golden Goblet Award for Asian New Talent – Best Film no Festival Internacional de Cinema de Xangai e do New Talent Award no Hong Kong Asian Film Festival.
Prémios
2025 — Festival Internacional de Cinema de Shanghai — Competição de Novos Talentos Asiáticos — Prémio para Melhor Longa-metragem
2025 — Festival Internacional de Cinema de Hong Kong — Prémio para Melhor Talento
2025 — Festival de Cinema Alula — Prémio do Público
Bian Zhuo
Bian Zhuo fez um Mestrado em Belas-Artes (MFA) na Academy of Art University, em São Francisco. Em 2017, regressou à China onde trabalhou como diretor de fotografia, sobretudo em produções independentes. O seu filme integrou o programa WIP do Festival Internacional de Cinema de Xangai e do Festival de Cinema Golden Rooster, em 2024. Atualmente radicado em Yunnan, está a desenvolver uma road movie centrado nas formas tradicionais de teatro das minorias étnicas do sul da China.